内容提要
序
当鲍蓓在美工作生活十五度春秋回到北京之后，当下在场的切近和十五年隔岸的遥远，依然成为她这位美籍华人艺术家的文化纠结。这种纠结正像她遥远地生活在异乡却又无时无刻不思念故土一样，如此近又如此远成为她在两地文化生存挥之不去的永恒主题。
从版画到油画，从具象到抽象，从中国到美国，她的生活与创作充满了欧美文化的独立与叛逆。但是，恰恰在这种独立与叛逆里，我们读到了中国传统文化的宁静，读到了中国山水画天人合一的精神，甚至也读到了她作为徽州后裔从血液里自然流淌而出的徽派笔墨。渐江的冷逸、石涛的洒脱、梅清的灵秀，都可以从她那似乎是抽象构成与意象色彩的创作中得到新的映现。西画的造型与色彩是她用视觉发声的语言，是她不断求索的艺术本体，她甚至于回避一切所谓的国粹。然而，她不自觉说出的，却仍然是故土的山光水色和童年的游踪梦痕。童年记忆与徽派文化像故乡一样遥远，而呈现在画布上的却又如此的真切与亲近。
其实，如此近又如此远，是我们每个人都曾拥有的一种现代文化体验与一份当下文化关怀，而鲍蓓则用她的画笔再度唤起我们的这种审美回味。或许表面上，“近”是当代的生活与色彩，“远”是传统的悠闲与散淡；而精神心理上，“远”反倒是时下的嘈杂与纷扰，“近”恰恰是精神的宁谧与平和。鲍蓓的作品让我们体味的就是这种“近”与“远”的彻悟与禅意。
艺术学史博士、中国美协理事、《美术》杂志执行主编/尚辉
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