内容提要
代序
——复旦大学上海视觉艺术学院美术学院2011届毕业作品展前言
李向阳
孙乃树
2011年5月
“偶”是当今流行于网络的第一人称，即“我”之代称。用这个词作我们这个展览的标题是我们的学生——今天这个网络时代人的身份的主体指认。
“偶•我们”用作这次作品展的标题似乎有一种不甚确定的流动感，这种流动感正吻合了这批年轻学子的当下状态——他们仍在学生的学习状态中；而当这个展览落幕即意味着他们被正式投向社会成为真正独立的成年人，这是一个双重事实。今天，我们假上海油雕院的这座具有现代感的展览厅做复旦大学上海视觉艺术学院美术学院毕业作品展，确实蕴含着将我们倾心培养的爱子推向社会的意蕴，就像一头生猛的野兽绝然地将自己的幼犬逐出巢穴。
展出的作品自然有很多的不成熟——主体的选择和开掘，手法的运用和锤炼……。但我们欣喜地看到他们正在脱离稚嫩和莽撞。他们开始审视身边人的生存和命运，他们面对自己的生活和憧憬，他们担忧人类和未来，他们也注视终极和彼岸。他们在四年的欢乐、进取、煎熬和消磨中完成了本科的学业，学习了艺术和情感表达的种种方法和手段。但今天恰恰是一个游移、变幻、多感、杂陈的世界，它有眼花缭乱的缤纷，却又制造着失途和茫然。他们的作品闪现着聪颖和智慧，满溢着雄心和果敢；他们的作品有承继的观念和技巧，又有生涩的创新和尝试。开放的面貌使这个展览似乎没有主题和中心，多样性使这些学生似乎不辨师门。
正像中国美术教育面临的艰难抉择一样，这个展览也可以看到我们的教学正直面着长期习得的教学理念教学方法与面向未来的当代教学的尖锐冲突：舍，担心失足；取，又无从索求。于是变革就在这种两难中生成和尝试——有我们雄厚的师资，有我们开放和开阔的心胸眼界，有我们优越的敢于出新的条件和手段。
《偶•我们》这个展览就像它的标题一样是展示年轻的。我们羡慕我们的学子的年轻，我们更欣喜我们的学校像他们一样的年轻。年轻是本钱，年轻就是力量。
本专业的培养建立在当代文化视角下的绘画艺术教学体系中，在教学中设立两大类课程。建立以“美术史古典、现代、当代理念为脉络”的教学方针，以“传统绘画-基础，现代绘画-依托，当代绘画-想象”的当代教学理念，拓展并深化艺术理论教学，鼓励和帮助学生参加社会艺术活动，在教学上注重综合的创作能力训练，培养学生成为能将艺术观念和技巧相结合，并具有想象力的艺术家。
绘画专业负责人 赵葆康
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