内容提要
　　摘要：
中国和西方都曾创造了灿烂的雕塑艺术，然而，由于历史和文化的差异，中国雕塑和西方雕塑在美学观念、造型方式以及艺术效果上都有很大的不同。本书探本溯源，从人的生存境遇到文化心态，从文化心态到空间观念，从空间观念到语言形态，逻辑地论述了中国西雕塑的区别，同时指出了二者在艺术尺度上所共有的价值。
作者具有丰富的历史知识和广阔的文化视野，但本书却没有滥用其长，而是以艺术形态为立足点，将文化比较和美学判断充分结合，提供了一部既充满人文关怀、又紧贴艺术底线的艺术比较学著作。它将带领您进入历史的长河，去探询中西雕塑相异而道通为一的境界。

本书有深刻的观点和轻松的表述，后者将会使您在阅读时忘掉它是一部学术著作。

目录
目录：
第一章分野从这里开始：中西史前雕塑

一从自然主义到抽象：时间错位

二母性崇拜：普遍性与姗姗来迟

三以石为雕和以泥为塑

第二章古典传统（一）

一青铜时代：现实主义的西方

二青铜时代：巫术与政教的中国

三动物风格的中国早期雕塑：狞厉之美

四流血和痛苦的形式

五冲破权势的符咒：人在中国雕塑中现身

六希腊：神人同形同性

七人的成长和动物的乐园

八人体：自如转动和循规蹈矩

九风格化：铁马秋风与杏花春雨

第三章古典传统（二）

一力量的史诗：体积与规模

二数的崇高和力的崇高

三享乐主义与极权声威

四对宏伟的见识

五力量与运动

六环境与自然

七面部与肖像

第四章宗教雕塑：灿烂佛国与基督教世界（一）

一宗教态度

二印度为媒：西风东渐

三建筑观念的雕塑反应

四人体：中国、西方和印度

五苦行主义与秀骨清像

六自然主义的中与西

第五章宗教雕塑：灿烂佛国与基督教世界（二）

一中西圣像学的形式来源

二女性美学与男性美学

三唐窟造像与哥特式雕塑

四哥特式、中国与古典范本

五主题容量与构图的中西之别

第六章天上人间：中国陵墓雕刻与西方城市雕塑的功能倾向

一灵魂不死：中国陵墓雕刻的文化心理特之一

二事死如事生：中国陵墓雕刻的文化心理特之二

三明孝与媚祖：中国陵墓雕刻的文化心理特之三

四城市雕塑：世俗情怀的载体

五封闭的文化空间与城市雕塑的匮乏

第七章空间与形态（一）：中西雕塑形态学的文化依据

一中国：文化封闭性与雕塑形态

二从古希腊到文艺复兴：人的诞生与复活

三中国雕塑原型与空间图像

四汉唐雕塑：活力性与人文气氛

五分离与综合：中西时空观念

六界限的消失：东风西渐

七形与神

第八章空间与形态（二）：中西雕塑形态学的美学渊源

一西方雕塑：灵魂分散与体积集中

二文艺复兴：探索形态学

三多纳太罗：圆雕的中西概念

四秦汉雕塑：动力扩张

五米开朗基罗：力量之美的发现

六伟大心灵的回声：力的式样与情感

七中国雕塑：以大观小

八中国雕塑：变形不等于抽象

九中国雕塑：真者气质俱盛

第九章空间与形态（三）：中西雕塑形态学之描述

一器皿与建筑：中西雕塑形式之中介

二物的结构与宇宙之舞：中西雕塑的空间触媒

三笔简形具和以部分求完满

四气象混沌与传神阿堵

五体量提示：汉代雕塑与西方表现主义

六材料与体量：中西雕塑之古今

七结构的外观和立体绘画

八峰回路转：空间的位置

九风云际会：质感和色彩

第十章价值方位：中西雕塑家的社会角色

一美和自由圣经谱写者的荣耀

二消隐在神灵光环下的造神者

三接旨造像与渴求自由

四形而下者与伟大匠人的命运

五中西雕塑的史学境遇

第十一章对流与互动：中西雕塑的现代进程

一变革与超越的激情

二革命浪潮与东方风韵

三学院主义：对流中的逆向选择

四消解法则与建构模式

五突破与整合势态

图录