内容提要
收写意山水画作品，附《闲林幽居》详尽作画步骤。
中国山水画自隋唐以来，历经宋、元、明、清，其格局宏大，诸法备齐，各朝高峰迭起，名家辈出。纵观历代名作皆传承有序，脉络清晰，内涵博大精深，生机不绝。千百年来，中国画的特征就是笔墨，艺术家的情感、性格、志向、技巧都是通过笔墨来呈现的。舍弃了传统的笔墨样式，也就谈不上什么中国画了。就中国画而言，笔墨本身就是艺术，是一种带相对独立性的艺术之美。如何继承并发展，这是摆在所有艺术家面前的一道课题。
当代山水画家郑鸿学深谙其理，传统在他看来，是取之不尽的宝库。他曾下力气精研古今笔墨之法，上至宋元，下逮明清，尤其是宋代范宽、明代董其昌和清代石涛等都曾作过悉心地研究。多年来，他博采众家之长，苦修书画金石，尤其是他在书法上的长期积累给他带来了极大的优势。至今他仍学古不休，力求融会贯通。
郑鸿学笔下的山水，讲究传统笔墨，追摹传统境界，力求将具有古典美感的山水、林泉、草堂、凉亭等意象符号，带入现代环境，予以重组和重构。在看似传统的点、线、色、墨中，融入了个人的审美感受与体验，或是超然的心绪传达，或是宁静的心灵栖息，或是精神家园的重新虚拟……这是笔底性情与眼中山川的交会融合，是"物化为我，我化为物"的天人感应。
在笔墨的运用上，郑鸿学实现了实写与虚写的结合，以笔性与笔型的丰富性与敏感程度，使画面疏密相间、浓淡相宜、虚实错落，传递出与现代人精神渴望相契合的语境。尽管山石的勾勒、林木的点染，以及整体意境的营造处处流露出古典意境，却不乏清新隽永、厚重浑然。这一切，构成了郑鸿学山水画的特色。目前，他正朝着这条具有鲜明个性的艺术之路，一步一步、踏踏实实地向前推进。
郑鸿学，凝华馆主，生于甘肃陇西，祖籍临洮。现定居北京。1994年，参加并筹办“第四届中国艺术节美术作品展览”。2002年，入中国艺术研究院中国画高研班。2004年，入中国画研究院李宝株山水工作室。2002年5 月，参加“2002·中国画学术邀请展”获优秀奖(文化部主办)。2003年8月，参加中国艺术研究院中国画高研班作品展(炎黄艺术馆展出)，并入编画集。2003年，参加中国艺术研究院高研班部分学员“十大城市巡回展”，并在《中国书画报》发表作品。2003年，《美术报》专版介绍。2004年，入编《中国画家·精典作品》集。2005年，参加“水墨敦煌·当代中国画名家学术邀请展”。2005年，入编《中国画研究院高研班作品集》。
郑鸿学的山水画在国内享有很高声誉，他的众多作品曾多次获奖。本书所展示的是他艺术旅途中偶遇的风景，他艺术生活里的零碎片段，他艺术精品里的一组小画儿，单纯，宁静，恬美，怡情。现在就请你随着艺术大师的笔触来领略他山水画的画理、风情、美境……
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