内容提要
收曲延强先生的《临水揽月》、《璀璨秋山图》作画步骤以及彩墨山水画作品，部分附详细评论，评论均摘自徐国兴的《我思我画》。
古人云：“观山则情满于山，观海则意溢于海。”山水无情人有情，可见，艺术形象是心灵移情的产物。在山水画创作中只有钟情于此，寄情于此，把对大自然的真情、真实的感受转换成视觉语言，创造一种物我合一的即景即情、笔精墨妙的佳构妙想，寓情于描述中，寓情于景色里，才会创作出独具个人风格的绘画作品。当你仔细观赏青年画家徐国兴的作品时，你会慢慢地体悟到他笔下的韵致，正源于他自己情感思想的独到之处。
他的理想是借鉴西方的形式规律整合东方的情韵与形色关系，他要在中国山水画传统的继承和创造中张扬自己的个性，使自己的作品在讲究笔情墨韵的基础上，强化色彩的表现力，丰富画面的视觉效果，结构出动人的新境界。
他的语言独特个性在于把西方绘画的丰富色彩融入传统笔墨的表现中，二者有机结合，互为交融，相映生辉，以彩墨法创造一种既有东方美学底蕴又有西方审美情趣的新图式。这种新意的山水画挣脱了单一的中国传统审美绘画体系，以鲜明的矿物色和水性色交错使用，或以透明色铺就大的色调，或以浓烈之色覆盖叠加，“以色助墨光，以墨显色彩”，营造出中国山水画”笔情、墨趣、色辉”的新意境。
在徐国兴彩墨山水画的艺术创作中，是画家发自内心的真情实感，是情与思的渗透，是艺术形象与生命力的结合。由此可见，构成作品的艺术品格核心主要不在题材、技法本身，而是对整个大自然的生动景象，经过人格化的情感，创造一种物我相融、天然宛成的超越自然的艺术境界，一种诗情般的意境，这便是山水画创作的灵魂。
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