内容提要
前言
人类与生俱来就拥有对大自然的热爱,以及伴随着热爱而形成的美慼。油画风景(如康斯太勃尔、柯罗、希什金、列维坦和印象派大师创作的作品),以其强烈的表现力及饱含画家对大自然的情感而受到人们广泛的喜爱。从这些人类艺术瑰宝的精髓中感受到的不仅是他们的天才,更让人品味无穷的是他们对艺术的虔诚与执迷。这些作品是如何创作出来的,使用了什么样的技法使人如此着迷,这正是本书试图探讨的课题。
提到技法,往往想到的是钉框、做布、制色、媒介剂等材料的掌握运用,或者是作品的内容形式、构图的处理、光的运用、色的含意、对比的运用、细节的刻画等。当然,这些是技法,但并不完全。我认为技法的另一面是研究画家如何对待自然、如何对待社会和生命。写生也好,创作也好,大师们如何将现实环境转化描绘成作品,本书试图以自己及诸位同仁的创作实践为例,略作论述,以飨读者。
|
