内容提要
　　知识产权出版社出版的《向艺术致敬》是第一本探讨中美视觉艺术管理的专著，由美国哥伦比亚大学艺术管理系主任简•杰弗里教授和中国中央美术学院艺术管理系主任余丁教授联合撰写，集中讨论了四个领域的问题—博物馆、非赢利空间、艺术市场（商业画廊、博览会与拍卖行）、公共艺术。
　　对以上领域的讨论呈现出中美两国在历史、文化、观念上的本质差异，以及在非赢利艺术组织、艺术类税法相类似的制度设计。与此同时，两国也面临一些共同的课题—中国当代艺术在国内及整个国际市场的爆发、拍卖行的扩张、公共艺术的社会性、文化与知识产权、文化政策、艺术普及、艺术教育的未来趋势；维持健康的艺术关注所必需的技艺、感知、理论、实践。
　　两位作者都花费了相当的时间到对方的学校讲学和工作，切身经历使他们认识到，理解始于对话。在日益全球化的今天，他们对中美两国艺术管理准则和实践的探索必将有助于艺术管理教育者、学生、艺术家、从业者、赞助人等更深入地认识文化差异、实践规律、当下挑战、以及未来需求。
　　简•杰弗里教授是艺术与文化研究中心的创立者和主席、美国哥伦比亚大学教师学院艺术管理研究生课程负责人，曾撰写若干关于艺术组织管理方面的书籍，其中有：《新兴艺术：管理、生存和成长》、《艺术的钱：筹钱、存钱、赚钱》、系列著作《艺术家信息》（12卷）、《艺术家信息II》（6卷）、《艺术家信息III：海湾地区》、《艺术家培训和职业项目》（3个系列报告），以及关于表演、工艺和绘画方面的艺术家和相关专家的3本口述历史。曾担任《艺术管理与法律杂志》执行编辑十年，其文章多次发表在《艺术管理与法律杂志》、《诗刊》、《国际文化政策杂志》、《国际艺术管理杂志》、《美国人口统计》等各种杂志。2005年，撰写了《理解国际艺术市场》（英国Routledge）中“管理不确定性：美国当代艺术的视觉艺术市场”一章。Joan Jeffri是艺术管理教育者协会前任主席、专业戏剧女性联盟、艺术圆桌和演员公正协会成员。她为“国家捐赠艺术”做过一个关注艺术家健康护理和保险问题的全国性项目，担任过国际艺术医疗协会董事会主席，是普林斯顿大学文化政策与国家数据档案顾问委员会的成员。先后在巴西、加拿大、中国、香港、匈牙利、以色列、葡萄牙、西班牙、俄罗斯授课，1996年获得富布莱特高级研究学者奖学金赴澳大利亚，2006-2007年获得富布莱特高级研究学者奖学金赴以色列。她最近完成了《制造变化：帮助舞者转入后表演事业》的研究，在这个项目中，她和文化经济学家William Baumol和David Throsby一起研究了11个国家中舞蹈演员的事业转换，她还受“国家捐赠艺术”委托，在美国4个城市完成了《改变拍子：爵士音乐家职业生涯研究》， 目前她正在作一项纽约市老龄艺术家的研究。现任艺术领导学院的学术负责人，该学院由艺术与文化研究中心和艺术与商业委员会联合成立。Jeffri教授曾经是诗人和专业演员，她与艺术家、艺术服务组织、艺术团体和艺术研究者有着密切的合作关系。
　　余丁教授是中央美术学院人文学院副院长、艺术管理系主任，长期从事美术史和美术理论的研究工作，发表论文和译文数十篇，出版有《新古典风艺术——世纪末的回声》（专著）、《改变世界美术里程的大师们——古典主义时期》（专著）、《世界美术大系：现实主义、印象主义、后印象主义》（合著）、《中国油画文献》（合编著）、《世界美术馆巡览：伦敦国家画廊》（编著）、《当代艺术家色粉画材料与技法》（译著）等。其中《中国油画文献》入选2003年度国家图书奖和中国图书奖的评选。1998年策划组织《中国当代美术家图录》（光盘版）的编辑工作。2003年《视觉艺术基础》获北京市高等院校精品教材科研资助。2004 年获美国亚洲文化协会（ACC）优秀艺术人才奖，赴美考察艺术管理及当代艺术，并代表中国参加国际艺术管理教育者联合会（AAAE）2004年会，成为亚洲国家唯一的参加者和中国唯一的会员。他曾担任《世界美术》杂志编辑13年，在《艺术研究》、《美术观察》、《艺术市场》上发表过许多艺术史和艺术批评方面的文章。2003年，他创建了中央美术学院艺术管理系，该系是中国第一个视觉艺术领域的艺术管理课程。之后他的研究方向转向艺术管理，并在2004年担任中国第一部视觉艺术管理论文集《艺术管理》的主编。此外，余丁教授还在艺术史研究和艺术管理上建立了关系。 2006年，他创立中国艺术管理教育者协会，试图推动艺术管理教育在中国的发展。

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