内容提要
　　本书的重点是通过对色彩表现力的详细讲解，帮助读者掌握配色技巧。全书共设五个章节。第一章，色彩的本质。通过对光、色等理论的讲解，使读者掌握色彩的基本理论知识。第二章，色彩体系。通过对色彩体系、属性的学习，寻求一种准确的色彩表示方法。为配色奠定基础。第三章。色彩表现。通过对色彩的意义以及材料性能的研究，挖掘出色彩表现的源泉。第四章，色彩心理。通过对色彩心理效果的i芋细分类和阐述，使读者在配色过程中能很好掌握节奏感，并把握准确性。第五章，配色。运用实例，从多方面进行配色指导。
　　本书语言简练精到，配有大量优秀案例，可读性和可操作性强，适合艺术设计专业的学生，考生及工艺美术设计自学者、爱好者作为教材或参考用书。

目录
第1章 色彩的本质
1 生活中的色彩
2 色是光
3 光的性质
4 人造光
5 物体的固有色
6 视觉
7 视错
7.1 膨缩性视错
7.2 残像性视错
7.3 同时对比性视错
第2章 色彩体系
1 无彩色系
2 色彩三属性
2.1 色相
2.2 明度
2.3 纯度
3 色立体
4 色调
5 色彩的表示方法
第3章 色彩表现
1 色彩的意义
2 色彩要传达的信息
3 材料的选择
3.1 绘画颜料
3.2 墨水
3.3 透明色
第4章 色彩心理
1 色彩表情
2 色彩象征
3 色彩联想
4 色彩感觉
4.1 冷暖感
4.2 软硬、轻重
4.3 空间感
4.4 华丽感与朴实感
4.5 膨胀感与收缩感
4.6 兴奋与镇静
4.7 清爽与醇厚
第5章 配色
1 配色原则
1.1 平衡
1.2 醒目
1.3 对比
1.4 层次
2 配色中的五角色
2.1 主角色
2.2 配角色
2.3 支配色
2.4 融合色
2.5 强调色
3 以色相为主的配色
3.1 同一色相的配色
3.2 类似色相的配色
3.3 对比色相的配色
3.4 补色的配色
4 以明度为主的配色
5 以纯度为主的配色
6 颜色面积的变化