内容提要
　　丛书简介：
《中央美术学院教师课图稿系列》是一套由中央美术学院各工作室教授根据多年教学实践经验撰写的一套技法类丛书。内容涉及有步骤的技法分析、中央美术学院的教学传统深度剖析、通过实物照片解析画面抽象内容、教师现场作画过程、各工作室特色教学、国内外各博物馆的经典藏画赏析等等。像这样大规模系统化学院课图稿系列目前在全国是少有的。计划出版系列丛书十册，分山水、花鸟、写意人物、工笔人物、书法五卷，每卷分两册。八开平装，大开本便于临摹学习，在这套丛书中我们将告诉　　您最专业、最快捷的学习绘画的方法。
　　图书定位：美术技法类丛书
　　上架建议：美术教育/中国画
　　图书信息：8开平装，56页，7个印章，四色印刷。大开本印刷便于临摹学习
　　线性素描篇内容简介：
　　　　特色：第一本中央美术学院教师编写的高考教学辅导书。线性素描教学是中国画教学新的发展课题，是高考素描教学的热点。本书前半部分由中央美术学院中国画学院院长结合自己的作品阐述线性素描的概念，后半部分是教研室主任王晓辉老师结合自己的教学实践分步骤讲解如何画素描，主要是针对高考学生。讲解深入透彻，入木三分，是高考生必不可少的好教材。
　　适用读者：重点是高考生、函授大专、自考、艺术院校在校生
　　作者简介：
　　　　王晓辉 1963年生于河北石家庄市，1989年毕业于中国美术学院；1993年结业于中国美术学院中国人物画高研 班；1997年获中国美术学院硕士学位。现为中国美术家协会会员、中央美术学院国画系副教授．作品曾获“正义与和平”国际美术大展金奖，多次参加全国性学 术展览，并入编《中国现代美术全集》、《百年中国画集》。三次举办水墨肖像写生巡回个展，出版有《水墨肖像》、《王晓辉中国画作品集》、《王晓辉写意人物 作品》等。作品出版于《美术》、《江苏画刊》、《艺术界》、《美术家》、《国画家》、《中国画研究》、《当代学院艺术》、《艺术状态》、《中国美术》等多 种艺术专刊。
　　特别推介：
　　中央美术学院中国画学院院长唐勇力教授
　　　中国画学院的前身最早可追溯到1918年国立北京美术学校绘画科，1922年改称国立北京美术专科学校的国画系。中国画系在经历了多年系统化的教学积累后，2005年中国画学院成立，现拥有一支继承、弘扬中华民族精神为特点的堪称全国一流的教师队伍。《中央美术学院中国画学院教师课图稿》系列丛书充分体现了中国画学院的教学大纲“传统为本，兼容并蓄，教学相长，鼓励创新”和“三位一体”的教学原则。本套丛书的作者都是中国画学院现任的中青年骨干教师，各位教师根据各教研室教学特色和各专业的特点，经过多年的艰苦努力撰写了这套中国画技法丛书。其中包括线性素描篇、工笔人物临摹篇、写意花鸟临摹篇、山水临摹篇、山水写生篇、工笔花鸟篇、工笔人物写生篇、书法篇、水墨人物写生篇等等。虽然是教师个体教学实践经验的总结，但是基本体现了中国画学院的教学面貌。丛书全方位多角度的阐释中国画教学，内容涉及有步骤的技法分析、教师现场指导学生作画全过程、结合教学实践对中国古代经典绘画作品的解析等，也是中国画学院在教学上一次较大规模系统化的总结。在充分体现中国画学院教学特色的同时也彰显了各位中青年教师在艺术上和教学上的独特风采。在中国画教学越来越多元化的今天，各位教师能坚持传统不忘创新，及时总结教学中的经验，并利用课余时间编撰成书，为我们培养出以学养、才识、人格、创造为一体的能适应社会多方面需要的中国画专门人才提供了内容新颖，风格独特高等院校的美术教材。
　　丛书特色：
　　　　本套图书是参照中央美术学院中国画学院的教学大纲，并结合美术专业函授、大专、自学考试大纲编写的。本套教材是报考艺术院校的高考生、美术自学考试者、社会助学单位、高校美术专业、公共美术课和美术爱好者的珍贵的学习

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