内容提要
　　任国恩先生是一位独特的艺术大师，将风光摄影家和邮票设计家的双重角色集于一身，勤奋而专注，敏锐而严谨，数十载潜心磨炼，厚积薄发，赢得了很高的创作成就。 生为中国人，既搞摄影，又做邮票设计，专业责任非同小可，一定要有大视野，展显泱泱大国的审美风度。遍察世界地理，我们国家享有最丰富的自然景观；尽览人类社会，我们民族保持了最完美的历史文化。神州山河诚如古诗所赞：“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”炎黄传统更似云龙播雨，撒下无数胜迹。怎样表达祖国的自然景观和民族的历史文化？这是十分困难的问题。然而，任国恩先生敢于承受考验，不断地用他的创作提供令人惊喜的答案。 在祖国的自然景观中，黄河名声最响，毫无疑义地据有代表地位。对于这条母亲之河，摄影家必须调动极高的智慧和才华，执著地探索它的内在潜力，才可能真正展示其壮美。任国恩先生的作品《黄河壶口》达到了这种神奇的境界。据说，他是系着绳子吊坠到峡谷水面，选择了极端的低视点，采用仰拍手法，将右侧水雾和岩石的亮光与左侧瀑布的暗影组合起来，构成生动的壶口轮廓，加上前景纹理清晰的波涛，让所有的画面元素完整地推出一个主题：以黄河之水天上来的雷霆万钧之势，使人联想到中华民族自强不息的伟大精神。 在民族的历史文化中，长城保存了2000余年定边抚远的梦想，是东方儿女的性格和命运的典型象征。对于这道父亲之墙，许多摄影作品从纷歧的立场进行了阐释。任国恩先生的作品《长城烟云》别具一格，给人突获新意的强烈感受。他直接站在长城顶端，选择了陡峭的高视点，采用俯拍手法，强调夸张的前景，让深色的山林衬托浅色的城堞，使长城苍凉残缺的遗容尽现眼底，然后把视线引向楼台平稳的中景和烟云迷朦的远景，仿佛在启发人们深沉地思考从过去到未来的路程应该如何走下去。这正是我们改革开放初期时代风貌的真实写照。 任国恩先生的摄影作品不仅表现激情澎湃和忧患意识的主题，更多的还是追求比较纯粹的美感。在《黄山梦笔生花》的画面里，他将中心内容大胆地作为右侧中景的小焦点，让左侧挂缀冰雪的大块松枝占据前景而倾斜着发挥引领作用，使你去关注孤立于云海之前的岩峰及其头顶的树影，妙趣横生，出人意料。《西藏阿里月升》用浓重的阴影作为前景的底部，托起被月光照亮的左小右大的两座嶙峋山岩，形成围拢月亮的框架，强有力地突出了悬挂半空的夜月之美。整幅作品构图简洁，主题明确，有显著的高原特色，细节特别逼人。再看《腾格里沙漠》，沙海的褶皱在前景若隐若现，沙丘的弧线优美地斜贯中景和远景，而在远景左侧的尽头走来两峰骆驼和一位行者，虽然舍弃了天空，但是封闭的画面极有生气，简直令人神往。 将摄影作品导入邮票设计，这是任国恩先生得心应手地融合两类专业的特长之处。他为此钻研工作了30多年，夙兴夜寐，孜孜不倦，永远不满足，总想更上一层楼。 邮票是近代文明的产物。1840年5月，在欧州工业革命的推动下，英国印制发行了世界上第一枚邮票——以维多利亚女王头像为中心图案的“黑便士”邮票。1878年，清朝向西方学习，印制发行了我国第一枚邮票——以龙为中心图案的“海关大龙”邮票，距今已有130年之久。邮票作为邮资凭证，属于有价证券；作为审美对象，又属于艺术作品。各国政府都喜欢将本国最有代表性、最引以为骄傲的事物变成图案印制到邮票上。因此，邮票被称做“国家的名片”。它必须准确塑造预定的主题形象，如实传播各种事物的知识，发扬老百姓喜闻乐见的表现形式，顺应社会生活潮流，精巧地控制原作缩小到方寸之内的视觉效果和印制效果。可以想见，邮票设计很严格，具有科学性、艺术性、群众性、时代性和特殊性的诸多要求。 任国恩先生深入地掌握了摄影艺术规律与邮票设计规律的相互作用，能够把最好的摄影作品转化为最佳的邮票作品。他的邮票作品剪裁精确，构图严谨，布局大方，主题突出，色彩明快，图文和谐，保持着丰厚的文化底蕴，令人过目不忘。 无论风光摄影或邮票设计，都是创造美。美可以提升自我，美也可以造福社会。因此，对于美的创造，就有理由成为艺术家的个人权利和社会使命，成为一种高尚的感动人心的追求。艺术追求永无止境。我祝愿任国恩先生，即使地老天荒，也要继续前行，走得更远更远。

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