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> 中国画十八谈
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| 出版社: 天津人民美术出版社 |
| 作者:
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编著:关鉴 |
| 开本: 12 |
出版时间: |
| 印次: 2012年8月第一次 |
所属类别:中国画 |
| ISBN: 978-7-5305-4940-7 |
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| 相关重要内容预览:
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| 定价: RMB 398.00 |
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目录
目 录
卷首语… …………………………………………… 18
第一谈
关于中国画教育的思考…………………………… 21
一、一个值得思索的问题………………………… 21
二、院校的中国画教学,有值得商榷之处………… 23
三、老年人的中国画教学,不应从基本功开始………29
四、拿起画笔便切入创作,对于自学中国画的
人来说也是一条近路………………………… 35
第二谈
画之本质……………………………………………… 37
一、画……………………………………………… 37
二、中国绘画……………………………………… 38
三、中国画………………………………………… 39
四、画的本质……………………………………… 52
第三谈
画家之品格…………………………………………… 57
一、大 爱………………………………………… 57
二、挑 战………………………………………… 60
三、牺 牲………………………………………… 61
四、傲 骨………………………………………… 63
五、谦 虚………………………………………… 64
六、有 情………………………………………… 65
七、襟 抱………………………………………… 66
八、良 知………………………………………… 70
第四谈
画家之修养…………………………………………… 71
一、画外功夫……………………………………… 71
二、心无二用……………………………………… 72
三、“读万卷书”………………………………… 73
四、“行万里路”………………………………… 75
五、看展观画……………………………………… 77
六、与时俱进……………………………………… 79
第五谈
画家之灵气与悟性………………………………… 81
一、举一反三……………………………………… 81
二、触类旁通……………………………………… 83
三、变 通………………………………………… 84
四、后天之师……………………………………… 84
五、“法无定法”………………………………… 85
六、余味无穷……………………………………… 86
七、画外话………………………………………… 87
第六谈
画家的眼睛…………………………………………… 89
一、目识心记……………………………………… 89
二、发掘题材……………………………………… 91
三、发现本真……………………………………… 93
四、丰富积累……………………………………… 94
五、物我合一……………………………………… 95
第七谈
可贵者胆……………………………………………… 97
一、胆 量………………………………………… 97
二、胆 气………………………………………… 99
三、胆 识……………………………………… 100
四、文人会……………………………………… 102
第八谈
立 意……………………………………………… 105
一、意在笔先…………………………………… 105
二、创意·意境………………………………… 107
三、修养·水平………………………………… 108
四、教育·认识………………………………… 109
五、形式·语言………………………………… 110
六、“意”之高下……………………………… 112
七、“意”之真诚……………………………… 113
八、“意”无定式……………………………… 114
九、古论摘句…………………………………… 115
第九谈
构 图……………………………………………… 117
一、构图与阴阳………………………………… 117
二、构图与均衡………………………………… 119
三、构图与分割………………………………… 119
四、构图与主次………………………………… 120
五、构图与视角………………………………… 121
六、构图与疏密………………………………… 123
七、构图与运动………………………………… 124
八、构图与呼应………………………………… 125
九、构图与立意………………………………… 126
十、各类开幅画面的构图感觉………………… 127
第十谈
笔 墨……………………………………………… 131
一、使 笔……………………………………… 131
二、用 墨……………………………………… 133
三、笔 墨……………………………………… 134
四、古论摘选…………………………………… 136
五、笔墨之发展………………………………… 138
六、笔墨当随时代……………………………… 140
第十一谈
神 韵……………………………………………… 143
一、神韵从形象中来…………………………… 144
二、神韵自“线”中来………………………… 145
三、神韵从“墨”中来………………………… 146
四、神韵从“调”中来………………………… 148
五、神韵从“势”中来………………………… 149
六、神韵非自天生……………………………… 151
七、古人论述摘句……………………………… 152
第十二谈
空 间……………………………………………… 155
一、平面艺术·空间艺术……………………… 155
二、古代画家与空间问题……………………… 156
三、解决空间的多种手法……………………… 157
四、客观空间·主观空间……………………… 158
五、空白处理的独特作用……………………… 159
六、微观空间·宏观空间……………………… 160
七、古人相关论述摘句………………………… 160
第十三谈
风 格……………………………………………… 163
一、风格之定义………………………………… 163
二、风格是自然形成的………………………… 165
三、个人风格形成的要素……………………… 167
四、风格恰如人………………………………… 168
五、风格之中国特色…………………………… 169
六、风格之林林总总…………………………… 169
七、风格之高低上下…………………………… 170
八、风格属于有志创新者……………………… 170
九、小风格与大风格…………………………… 171
十、工具的实验、探索不属于风格范畴… … 172
第十四谈
创 新……………………………………………… 173
一、创新的先决条件…………………………… 173
二、内容之新…………………………………… 175
三、语式之新…………………………………… 176
四、它山之石,可以攻玉……………………… 179
五、“自身”的魅力…………………………… 181
六、潮头弄潮儿………………………………… 182
七、创新的局限………………………………… 183
第十五谈
国画创作中的种种矛盾对立… ……………… 185
一、黑与白……………………………………… 185
二、明与暗……………………………………… 187
三、虚与实……………………………………… 189
四、冷与暖……………………………………… 190
五、阴与阳……………………………………… 192
六、取与舍……………………………………… 194
七、主与次……………………………………… 195
八、大与小……………………………………… 197
九、强与弱……………………………………… 199
十、厚与薄……………………………………… 200
十一、藏与露…………………………………… 201
十二、曲与直…………………………………… 203
十三、隐与显…………………………………… 203
十四、刚与柔…………………………………… 204
十五、动与静…………………………………… 205
十六、抑与扬…………………………………… 207
十七、聚与散…………………………………… 209
十八、开与合…………………………………… 210
十九、张与弛…………………………………… 210
二十、整与残…………………………………… 212
二十一、俗与雅………………………………… 213
二十二、形与神………………………………… 214
二十三、灵与思………………………………… 217
二十四、意与境………………………………… 219
二十五、美与丑………………………………… 221
二十六、甜与辣………………………………… 223
二十七、巧与拙………………………………… 224
二十八、清与浊………………………………… 225
二十九、点与线………………………………… 227
三十、疏与密…………………………………… 228
三十一、繁与简………………………………… 230
三十二、色与墨………………………………… 233
三十三、工与写………………………………… 236
三十四、新与旧………………………………… 238
三十五、古与今………………………………… 241
三十六、浓与淡………………………………… 242
三十七、干与湿………………………………… 244
三十八、润与枯………………………………… 247
三十九、方与圆………………………………… 248
四十、长与短…………………………………… 249
四十一、粗与细………………………………… 251
四十二、疾与徐………………………………… 252
四十三、顺与逆………………………………… 253
四十四、行与止………………………………… 254
四十五、眼与手………………………………… 254
四十六、整体与局部…………………………… 258
四十七、写实与夸张…………………………… 260
四十八、共性与个性…………………………… 263
四十九、具象与抽象…………………………… 265
五十、欣赏与借鉴……………………………… 267
五十一、物象与画家…………………………… 269
第十六谈
学习之方法………………………………………… 273
一、以创作带学习……………………………… 274
二、在巨人的肩上起步………………………… 275
三、找突破口…………………………………… 275
四、借 鉴……………………………………… 277
五、“拿来”主义……………………………… 278
六、基本功学习之方法………………………… 279
七、画家的眼睛………………………………… 283
八、短、长期的学习计划……………………… 284
九、画道不孤…………………………………… 285
十、笔者体会…………………………………… 286
第十七谈
绘画应避免之陋习……………………………… 287
一、匠 气……………………………………… 287
二、媚 气……………………………………… 288
三、小 器……………………………………… 288
四、俗 气……………………………………… 289
五、定 型……………………………………… 290
六、繁 琐……………………………………… 291
七、欺 世……………………………………… 292
八、粗制滥造…………………………………… 293
九、急功近利…………………………………… 294
第十八谈
艺无止境…………………………………………… 297
砚边余墨………………………………………… 301
笔者题画文字选… ………………………… 331
后 记… ………………………………………… 344 |
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