内容提要
　　本书以美国好莱坞片厂系统为主要分析对象，将比较文学的思考方式运用其中，从类型学的角度检验好莱坞百年来电影类型的确立及相关的文化意义。作者对西部片、二战片、黑色电影、家庭伦理片、歌舞片、神经喜剧、黑名单片、记者片八个电影类型予以深刻精辟的分析，语言生动，材料翔实，论述精到，是很好的有关类型电影的研究著作。

目录
电影类型与类型电影
内容与形式——分类的基本考虑
电影类型与类型电影
类型与反类型
从片厂制与票房看电影类型的兴衰消长
以作者论分析类型电影的局限与启示
意识形态批评与作者论的差异与互动
民族文化与电影类型
电影类型的“越界”与“移植”

西部片
美国独有的电影类型
拓疆精神的诠释、重塑与神话化
个人主义与个人英雄的迷思
“他者”与女性在西部片中的被动处境
男性凝视下的意识形态
西部片的叙事结构
西部片与原型理论
西部片的兴衰及原型下的不断变奏
约翰·福特西部片的电影主题及其反省与变奏

二战片
外缘因素促成的传奇
电影内缘元素组合起来的化学作用
从拓疆意识看电影中的“美国精神”
物质基础与艺术表现之问的关系
语意蒙太奇
电影中的三类原型
从接受理论看此片流行的原因
从原型到公式
政治宣传、道德审查与战争电影
电影叙述——叙述文法与两个结局
开放的族裔态度
《卡萨布兰卡》的虚实真假

黑色电影
黑色电影的特点
法国影评界的命名
黑色电影的先驱
德国表现主义的影响
硬汉派侦探推理小说的兴起
意外出现的电影类型
黑色电影与城市罪恶
黑色电影与西部电影的关系
“整体性”艺术风格的再现
黑色电影与女性主义
黑色电影式微与新黑色电影的出现
《杀人者》：小说与电影
《杀人者》：多元单一视点叙事
《杀人者》：语意蒙太奇

家庭伦理片
悲剧于中西方的定义
Melodrama的译名与类型意义
作为一种电影类型
叙述形式
家庭伦理片中的女性角色
主流价值观下的女性心理
家庭伦理片与意识形态
《春风秋雨》的全景观照
从作者论看道格拉斯·塞克的个人特色

歌舞片
声音出现后——技术、艺术、商业的互动
发展概说
好莱坞叙事文法：蒙太奇抑或长镜头
空调与萧条：歌舞片兴衰的外缘因素
从歌剧到歌舞片：艺术欣赏的平民化
歌舞片独特的叙事结构
歌舞片与女性主义
法国歌舞片的另类实验
歌舞片与作者论
歌舞片对中国香港电影的影响
《雨中曲》

神经喜剧
“神经”之名的由来
听演员说说话
剧场效果与戏剧性反讽
介乎高、低乘之间的喜剧种类
室内感与电影感
形象独立多面的女性角色
神经喜剧在经济大萧条时兴盛的原因
类型特色
普勒斯顿·斯特奇斯的独特成就
神经喜剧的近年变奏

黑名单片
二次大战与美国左翼
HUAC与东西冷战
约瑟夫·麦卡锡与HuAC
好莱坞的“黑名单”
出卖朋友的“犹大”
20世纪50年代的反核运动
去好莱坞赚快钱的作家
族裔问题
性别问题
黑名单电影

记者片

导演
澳大利亚的印度尼西亚研究
《危险年代》的大背景
记者片主角的寻索过程
当第一世界遇上第三世界
《危险年代》取材上的历史意义
《危险年代》之外的记者片
以印度尼西亚政变为题材的影片

人名、片名中译对照表
后记