内容提要
序
作者：汤伟建
梅州，一个人杰地灵，民风纯朴，儒贤雅士辈出的地方。
改革开放以后，这里发生了翻天覆地的变化，湧现出各路英才，郭君便是其中之一，郭君横远者，是我结识多年的朋友，他搞企业，善经营，数年来，行色匆匆，奔波于大江南北，他好交游，凭着对社会需求的了解，凭着对历史，对传统文化的热爱，于是乎，将閒暇之余投入到文物的收藏嗜好中去。如是者，十年如一日，孜孜以求，毫无懈怠，为得心爱之物寻寻觅觅，不辞辛劳，集得明、清、民国器物，过百件之多，可谓蔚蔚大观了。
余秋雨先生云：“文物收藏，是对历史的感性保存，要做得好，既需良知，又需学识”，而对文物收藏者来说“这是一个最好的时代，也是一个最坏的时代”。精品层出不穷，市场兴衰起伏，热点快速转变，人心浮躁难安，郭君能面对汹湧浪潮，守得寂寞，以其深厚的学识、独到的眼光、雄浑的气魄、理性的判断，十数年间，珍藏盈室。如今取舍成书，并非为了矜人炫世，在他而言，是对心爱藏品的一个小结和回顾，此乃文化人格的心性；对观赏者而言，展页阅读到的不仅是令人啧啧不已的瓷器珍玩，还有郭君刻苦钻研的、用心的、精诚敬业的态度，可谓见贤思齐。
图册中“明成化青花八吉祥纹大盘”，是明代中期青花艺术的典范。其造型端庄，幽菁灵盈，具有艺术上的线条美，青料纯正，色调柔和，淡雅委婉轻盈俊秀的风格，独步一朝。充分表现出明代成化青花瓷画，纤细端巧与清丽脱俗，给人以素洁高雅的艺术享受。而明末清初的青花瓷器，尤其是民窑青花不受任何约束，更多的追求自然随意，豪放朴实的艺术风格，纹饰上的清新潇洒，浓淡相宜，出神入化，再现时代风情及艺术风貌也是郭君的最爱，而清代乾隆款青花荷口牡丹凤凰飞鸟、三国人物故事图柳叶大瓶更是不可多得的艺术珍品，正体现了行间的一句“真、精、新，大、帅、奇”。
清末民初的 彩绘瓷大师名家辈出，如俞子明，方家珍，潘匋宇，汪晓裳等。尤以潘匋宇最为突出，他出身书香门第，其作品风格艳丽，绘画工艺精美绝伦，内容多样，山水、花鸟、人物俱精。其作品在美国芝加哥，费城博览会上获奖，名震四方。遗憾的是他英年早逝，但也因此使得他的作品稀少而被世人倍加珍藏。在他自清光绪末年到20世纪20年代这短短十多年的艺术生涯中，不仅培养造就了一批瓷画艺术人才，也对当代瓷画艺术产生了难以磨灭的、深远的影响力，不愧为新粉彩瓷画的创始人之一。
包括陶瓷艺人组织“月圆会”组织者——“珠山八友”等著名大师的作品也被郭君广为收纳。这批作品格局淡雅清逸，敷彩浓烈明快，艳而不俗，雍容大度，创意独到，题材丰富，造型准确，布局合度，用笔潇洒酣畅，画面精致细腻，文人气息浓郁。如王琦的人物，徐仲南的松竹，何许人的雪景，汪野亭的青绿山水，毕伯涛的翎毛花卉，田鹤仙的梅花，程意亭和刘雨岑的花鸟，王大凡的人物等，以高超的艺术修养和造诣，无一不是诗情画意融为一体，使阅者感到心灵上的震撼。
另有一批珐琅彩、粉彩器，令人瞩目，其绘画工整，色彩浓艳，胎釉洁白润泽，所绘题材皆以牡丹，桃花，蝴蝶为主，为后世少见。底款为“洪宪年制”、“觯斋主人”、“郭世五”、“陶务监督郭葆昌谨制”、“居仁堂制”等，由于洪宪瓷生产原因极为特殊，故为世人们所珍重，今睹郭君之收藏，更觉需认真学习和研究。
清末民初的彩绘瓷大师们，将有着千年传承历史，神韵独具的中国水墨文人绘画与中国瓷器有机结合起来，他们以瓷代纸，以画入瓷，开创了瓷上文人画之先河，对陶瓷艺术的发展开创了新的方向，展现了我国传统陶瓷艺术的蓬勃生命力，为中华传统文化艺术的百花园中增添了一个新的品种。
郭君以已之珍藏题辑成此书，为传统文化的继承传播尽绵薄之力。而那些千百年来的菁华，不正反映了郭君的志向性情与格调品味么？
今蒙郭君不弃邀我为大作《嘉应藏珍》作序，推辞不得，只好应命，以资奉贺纪念。
2007年8月秋日
于沪东片瓷山房
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