李永长

　　对郭绍纲教授，在若干年前，我是通过读他的著作和油画作品，初步有所了解的。在各种会议上经常听到美术界的朋友赞誉他，在后来的接触与往来中，证实了人们对他的赞誉还远为不及。我想起了古人的诗句：“每见新诗诗总好，及观标格过于诗。”

　　郭绍纲教授，1932年生于北京昌平县，少年时就酷爱美术，并在天津受到王雪楼等老师的启蒙教育。1949年考入北平艺术专科学校，1953年毕业于中央美术学院。在此期间，受到了孙宗慰、徐悲鸿、曾绍竹、李宗津、吴作人、李可染、伍必端等人的教诲。因品学兼优，1955年由国家选派赴苏联留学。在列宁格勒(今彼得堡)列宾美术学院深造油画。他倾心于印象派的色彩，5年的严格训练与刻苦学习使他在现实主义绘画上打下了坚实的基础。并掌握了西方印象画派的精粹。自1960年以来，一直执教于广州美术学院。

　　在与郭先生的交往中，我深感他是一位朴实、宽厚、和蔼、平易近人的学者与长者。他的油画和书法作品，同他的人品一样，其最突出、最主要的特点就是务本求实，自然纯真。由此又影响他的艺术风格、艺术道路，和教育主张与实践。

　　几十年来，郭先生在艺术上一直坚持社会主义和现实主义创作道路，无论政治时局和文艺思潮如何变化，他都毫不动摇。他一再提到，艺术家必须坚持自己的操守。迷茫与困惑在一个人的艺术生涯中是难免的，有时还是变化的先兆，但以此作为一种时髦就有问题。真正的艺术家如果像蔡元培先生所说的那样，用艺术代替宗教，那么一旦选定了自己的信仰目标，这一辈子就必须不计成败，就此交代了。

　　对于生活和大自然，他充满了热爱与激情，经常深入生活，到自然中去观察、体验、写生，已成了他的习惯。他认为作品的表现力与感染力均来自对大自然的观察感受，只有在写生中画家才能爆发出活的灵感，才能抓住自然界变幻无穷的色彩和极富生命力的笔法。这些富于艺术哲理的体会，只有在长期、艰辛的艺术实践中才能提炼概括出来。他几乎走遍了祖国各地。因而，他的油画作品人物、风景、静物都有，题材广泛，内容丰富，艺术表现境界各异。

　　郭先生的油画，语言朴实、醇郁、凝重、有力；格调淡雅、清新、平和、纯真、娴静。画面在大气势、大色调中求变化，在单纯之中求丰富。初看平淡，细读丰厚，无论色彩还是笔法，既概括凝炼，又变化微妙，意趣无穷。如风景画《初春》、《春暖》，极概括的取景构图，大块的色彩明暗对比，或强劲有力的树干，或交错多姿态的树枝及枝头残花等重要细节的细微刻画，表现出微寒流中盎然春意和万物复生的蓬勃生机。《林间畜栏》则表现出画家抓取风景特征、揭示事物内藏美质的慧眼与高超技巧。静物画《牡丹》则以沉稳的构图、强烈的色块和明暗对比、老辣的笔触、深厚的造型功力，表现出了花的美好和生命力，给人以美的陶冶和启迪。

　　诗云“功夫深处形迹藏，文章老时意气平”。苏轼说：“凡文字，少小时须气象峥嵘，色彩绚烂，渐老渐熟，乃造平淡；实非平淡，绚烂之极也。”(苏轼《与赵令畴(德麟)书》)文如此，画亦如此。郭先生曾说“艺术的创造，源于心中的一种真诚的艺术语言”，并把鲁迅的名言“有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄”作为自己的座右铭。

　　郭绍纲教授还擅长书法，且造诣很深。在绘画上他坚持平实之中，在书法上也走着一条平实道路，并选择了最难最拙的书法方向力攻楷书。郭先生近赠我楷书一幅，上书“春风有形在流水，古贤寄迹于斯文”。观其作品，一派光明正大之气概，笔势雄健，力重千钧，温和仁厚，藏锋敛迹。在他的油画中深藏着中国画和书法的笔法与气韵。郭先生长期孜孜不倦地探索油画民族化作品有中国气派，得到国内外人士的重视，这与他书法上取得的成就有着极密切的关系。

　　郭先生在艺术上追求内美含蓄的审美理想。他在文章中曾引清代画家沈宗骞的话：“华之外现者博浮誉于一时，质之中藏者得赏音于千古。”这正好反映了郭先生的志趣与爱好，此话正好可以用来评价他的油画作品。读他的画，既感到语言是那样的清静闲适，而情感又是那样的强烈浓郁，令人陶醉。正如广州美术评论家迟柯教授所说：“他的画，初看去似只觉得其稳妥严谨，无懈可击，然细加欣赏，方逾显示光彩诱人，韵致悠远，可以称得上是不尚哗众取宠，不屑卖弄技巧的大家风范。

　　郭先生长期从事教育事业，并在校内外及全国兼职众多，为广东及全国美术教育事业，付出了巨大辛劳。他针对我国艺术教育事业长期没有引起社会足够重视，曾深有感触地说：“人类向来是按照美的规律去改造自己生存空间，振兴中华，需要在国民教育中加强和普及美术教育，弥补教育的历史欠缺，完善现代教育体系。”他在教学上一贯主张“本固枝荣”，加强基础教育和训练。他主张对人才要有“识璞、琢玉、护宝”的慧眼和宽广胸怀。郭先生是一个真正的美术教育家，他既有高深的艺术造诣，又深谙教育的理论与实践。他在美术学院率先开办美术教育系，后又成立美术教育研究室，并开工厂，办商店，以解决经费不足。在教学与行政工作之余，挤时间作画，写字，又著书立说，将长期的教学实践经验与理论总结成书，传给学生，奉献给社会，以促进我国美术教育事业之发展。先后有《郭绍纲油画集》、《油画基础知识》、《郭绍纲素描集》、《素描基础知识》、《郭绍纲油画风景写生》等著作问世。郭绍纲历任广州美术学院美术教育研究室主任和该院院长，社会兼职有广东美协副主席、广东省政协书画室主任、国家教委艺术教育委员会委员、国务院学位委员会评议组成员。他的油画作品曾在国内十几个城市和香港、澳门展出，并先后在苏联、美国、泰国、日本等国家展览。其业绩被列入世界名人传记。

　　曾有人赠诗郭先生：“劳瘁培材年复年，仔肩才息兴弥坚。风光虽好有时变，难得图成永葆妍。”(余菊庵《题赠郭绍纲油画风景展览二首》之一)这是对郭绍纲艺术教育和创作生涯的真实写照。郭绍纲教授虽年过花甲，但他身体康健，精神矍烁，他充满自信地说：“我深信，我的艺术生命还是上升时期。”真是“老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。”(曹操《龟虽寿》)我也深信在今后的岁月里，他的艺术创作上，将会取得更大的成就，步入更高的境界。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　(摘自1997年7月西北师范大学学报)